The Puisi Dadais Ia merupakan ekspresi artistik kesusasteraan yang lahir dalam gerakan avant-garde yang dipanggil Dadaisme, didorong pada awal abad ke-20 oleh penulis seperti Hugo Ball (salah seorang pendahulunya) dan Tristan TzaraAntara pencipta lain yang berusaha untuk melanggar semua peraturan yang diketahui, gerakan sastera dan artistik ini muncul sebagai tindak balas radikal terhadap konvensyen budaya dan terhadap masyarakat yang dianggap tegar, rasionalis, dan terlalu bergantung pada kemajuan.
Dalam puisi, Dadaisme mencadangkan satu memutuskan hubungan dengan logik bahasa tradisionalDia mempersoalkan makna perkataan itu sendiri, susunan, sintaksisnya, dan idea bahawa sesebuah puisi mesti menyampaikan mesej yang jelas dan koheren. Dari situ, teksnya menjadi permainan perkaitan, imej yang mengejutkan, dan kombinasi perkataan yang tidak dijangka yang menunjukkan bahasa yang tidak terbatas dan tidak terbatas.
Puisi-puisi ini dicirikan oleh tonggak yang mengawal pergerakan itu, iaitu unsur-unsur yang membezakannya daripada ungkapan lain: yang kuat kritikan terhadap masyarakat borjuis, penolakan seni yang difahami sebagai objek yang khidmat, pembelaan terhadap yang tidak masuk akal dan ejekan terhadap seniman dan nilai-nilai borjuistermasuk reaksi terhadap positivisme dan arus dominan lain pada zaman mereka. Pada masa yang sama, penyair Dadais sering menggunakan imej yang nampaknya tidak bermakna yang, bersama-sama, memenuhi fungsi untuk menyatakan visi dunia yang sangat peribadi, ditandai dengan ironi, protes dan kebebasan mutlak.
Dadaisme tidak terhad kepada puisi: ia meluas kepada cat, yang patung, The teater, The persembahan, yang muzik Ia sudah menjadi cara hidup yang secara langsung mencabar norma-norma yang telah ditetapkan. Atas semua sebab ini, ramai ahli teori mendefinisikan Dadaisme sebagai sejenis anti-seni, kerana ia secara langsung menyerang konsep tradisional tentang keindahan, keharmonian dan bentuk yang baik, serta institusi budaya yang mengesahkan nilai-nilai tersebut.
Dalam puisi, gerakan ini mempunyai tokoh-tokoh penting. Antara nama-nama yang paling terkenal ialah: Hugo Ball, Tristan Tzara, Jean Arp, Francis Picabia, Wieland Herzfelde, Emmy Hennings, Louis Aragon, André Breton, Philippe SoupaultAntara lain. Karya-karyanya terus dikaji hari ini, bukan sahaja untuk nilai sasteranya, tetapi juga untuk kesannya terhadap perkembangan surealisme, dalam sejarah seni dan dalam perkembangan puisi eksperimental berikutnya.
Apakah puisi Dadais dan bagaimana ia boleh dikenali?
Un Puisi Dadais Ia merupakan teks di mana pengarang sengaja meninggalkan struktur puisi tradisional yang biasa. Matlamatnya bukanlah untuk memasukkan kandungan ke dalam bentuk yang telah ditetapkan, tetapi Terokai peluang, spontaniti dan permainan sebagai enjin penciptaan. Untuk lebih memahami jenis puisi ini, adalah berguna untuk melihat beberapa ciri penting yang biasanya muncul, walaupun setiap penyair membawanya ke bidang mereka sendiri dengan cara yang peribadi.
Pertama, puisi Dadais Ia berbeza dengan metrik klasik.Rangkap-rangkap tersebut tidak mengikuti corak suku kata yang kaku atau struktur rangkap tertutup. Gubahan-gubahan tersebut biasanya dipersembahkan sebagai Ayat bebasKadangkala dengan jeda baris yang tiba-tiba, ruang yang tidak teratur, atau susunan grafik yang turut menyumbang makna. Kebebasan formal ini mengukuhkan rasa huru-hara terkawal yang mentakrifkan pergerakan tersebut.
Kedua, yang rima Ia tidak lagi menjadi satu kewajipan. Banyak puisi langsung tidak mempunyai rima, dan apabila ia muncul, ia digunakan secara tidak menentu, ironis, atau tidak sengaja. Matlamatnya bukanlah untuk menghasilkan muzikal tradisional, tetapi untuk membolehkan perkataan berhubung melalui bunyi, keanehan, atau impaknya. Ketiadaan peraturan yang jelas adalah satu bentuk mengkritik ketegaran puisi kanonik.
Satu lagi ciri utama ialah memutuskan logik wacanaPuisi Dadais menggunakan perkaitan bebas, frasa yang seolah-olah tidak berkaitan, imejan yang menggabungkan realiti dan fantasi, dan lompatan makna yang mengelirukan pembaca. Daripada naratif linear, apa yang ditawarkan ialah pengalaman yang terpisah-pisah, lebih dekat dengan bermimpi, bermain atau improvisasi.
Akhirnya, puisi-puisi ini sering diserap oleh komponen yang kuat daripada ironi, humor dan provokasiDadaisme mempersendakan wacana yang khusyuk, mempersendakan konvensyen, dan mendedahkan kerapuhan kebenaran yang diterima. Oleh itu, banyak teks mempamerkan nada mengejek, penggunaan bahasa yang tidak sopan, dan kecenderungan untuk mempersoalkan sebarang bentuk autoriti budaya atau moral.
Ciri-ciri utama Dadaisme dalam puisi
Untuk lebih memahami puisi yang akan kita lihat nanti, adalah berguna untuk mengetahui ciri-ciri Dadaisme yang diterapkan pada puisiBerikut adalah beberapa ciri terpenting yang sering terdapat pada pengarang gerakan ini.
Ciri pertama ialah pemberontakan terhadap tradisi budayaGolongan Dadais mempersoalkan nilai, institusi dan norma yang telah mengawal seni dan kesusasteraan. Pemberontakan ini diterjemahkan kepada ketidakpercayaan terhadap wacana rasmike arah idea kemajuan linear dan visi bahawa budaya harus menjadi ruang yang khusyuk dan dihormati. Puisi Dadais menjadi isyarat pembangkangan.
Dadaisme juga dibincangkan sebagai satu bentuk anti-seniPerkataan ini tidak bermaksud ketiadaan seni, tetapi kehendak sedar untuk untuk menafikan semua yang telah diwakili oleh seni sehingga ketika ituPencarian untuk keindahan, keharmonian, kesempurnaan formal, dan idea karya yang telah siap. Anti-seni Dadais menuntut semula yang belum selesai, yang tidak masuk akal, kesilapan, ketawa, bunyi bising, dan segala-galanya yang telah diusir oleh estetika akademik.
Dalam puisi, Dadaisme membawa sikap ini ke tahap yang sangat konkrit: memutuskan logik bahasaPuisi-puisi tersebut meruntuhkan struktur sintaksis konvensional, bermain dengan perkataan yang direka, pengulangan, onomatopeia, dan kombinasi bunyi yang mendekati muzik atau hingar tulen. Oleh itu, bahasa tidak lagi menjadi instrumen yang telus untuk menyampaikan idea dan menjadi bahan hidup untuk bereksperimen.
Tambahan pula, banyak teks mengemukakan campuran rekodPerkataan yang dipelajari wujud bersama dengan ungkapan popular, istilah teknikal dengan perkataan kebudak-budakan, bahasa yang berbeza dalam puisi yang sama, kata seru, serpihan yang nampaknya tidak masuk akal, dan rujukan kepada kehidupan seharian. Kekacauan yang disengajakan ini mencabar tanggapan bahawa terdapat cara yang betul untuk bertutur atau menulis.
Satu lagi ciri penting ialah penggunaan metafora dan imejan surealis Malah sebelum Surealisme sepenuhnya bertapak sebagai sebuah gerakan, penyair Dadais telah mencipta imej yang mengejutkan, menindih realiti yang berbeza dan membina babak-babak mustahil yang menentang logik. Imej-imej ini tidak bertujuan untuk mewakili realiti seperti yang kita lihat, tetapi sebaliknya untuk mendedahkan lapisan pengalaman tersembunyi, emosi yang bercanggah atau kritikan terselindung terhadap masyarakat.
Dadaisme juga memperkenalkan prosedur seperti azar dan kerjasama Dalam penciptaan puisi, terdapat teks yang dikarang daripada keratan akhbar, permainan kata yang muncul dalam mesyuarat kumpulan, dan puisi yang dibina dengan menjalin frasa daripada pengarang yang berbeza. Dengan cara ini, idea seorang pengarang dipersoalkan, dan sifat eksperimental proses kreatif ditekankan.
Akhirnya, dalam banyak puisi yang kuat beban ideologiMelalui satira, kemustahilan, dan keterlaluan, golongan Dadais mengkritik militerisme, nasionalisme, kemunafikan golongan elit, dan nilai-nilai masyarakat borjuis. Walaupun nadanya sering kelihatan ringan atau suka bermain, di sebalik permukaannya terdapat unsur yang lebih dalam dan lebih subversif. protes politik dan moral.
Penyair dan karya perwakilan Dadaisme
Gerakan Dadais telah menyatukan sekumpulan besar pencipta yang menyumbang gaya yang sangat berbeza, tetapi disatukan oleh sikap pemberontakan yang dikongsi. Dalam bidang puisi, sesetengah penulis telah menjadi tokoh penting untuk memahami zaman ini.
Hugo Ball Beliau merupakan salah seorang penggerak kumpulan itu, terutamanya melalui karyanya di Cabaret Voltaire, sebuah ruang di mana pembacaan, persembahan dan aksi puitis eksperimental berlaku. Teks-teksnya meneroka kedua-dua absurditi fonetik dan kritikan yang tajam terhadap masyarakat pada zamannya, dan kebanyakannya mempunyai nada berwawasan yang menggabungkan lirik dengan grotesk.
Tristan Tzara Beliau dianggap oleh ramai sebagai penggerak teori utama di sebalik Dadaisme. Selain puisinya, beliau menulis manifesto di mana beliau mempertahankan seni yang bebas secara radikal, berdasarkan kebetulan, ketidakrasionalan, dan penolakan semua norma yang telah ditetapkan. Puisinya menggabungkan detik-detik lirik yang mendalam dengan petikan dekonstruksi linguistik yang ekstrem.
Nama asas lain ialah Jean ArpSeorang seniman visual dan penyair yang mengambil bahagian dalam aktiviti utama pergerakan ini. Karya puitisnya mendedahkan cita rasa untuk imejan yang luar biasa, kombinasi yang tidak dijangka, dan humor, sentiasa dari perspektif yang mempersoalkan keseriusan buatan dunia bertamadun dan mendekati sejenis... zaman kanak-kanak bahasa.
Francis PicabiaTerkenal dengan karyanya dalam seni visual, beliau juga menceburi bidang puisi, di mana beliau menyalurkan semangat ikonoklastiknya dan penolakannya terhadap sebarang jenis moral artistik. Teks-teksnya bersifat fragmentari, ironis, dan penuh dengan rujukan silang yang bercanggah dengan idea karya yang bersatu padu.
Penulis Wieland Herzfelde Dia membawa muatan satira dan politik yang kuat kepada pergerakan itu. Puisi-puisinya, yang kadangkala kelihatan ringan, menyembunyikan kritikan langsung terhadap ketidakadilan sosial, peperangan, dan kemunafikan golongan berkuasa. Karya-karya penulis lain yang berkaitan dengan sayap Dadaisme yang lebih berpolitik juga termasuk dalam kerangka kerja ini.
Emmy HenningsSeorang penyair dan pelakon, beliau memainkan peranan penting dalam perkembangan pergerakan itu, walaupun untuk masa yang lama beliau tidak diiktiraf dengan intensiti yang sama seperti sezamannya. Puisinya, yang mempunyai kuasa emosi yang hebat, menggabungkan imejan seperti mimpi, refleksi eksistensial, dan visi yang sangat peribadi tentang kerapuhan manusia.
Bagi pihaknya, Louis Aragon, André Breton y Philippe Soupault Mereka beralih antara Dadaisme dan Surealisme. Teks mereka menunjukkan bagaimana cadangan Dadais untuk memecahkan logik, mengagungkan alam bawah sedar, dan bereksperimen dengan bahasa membuka jalan bagi penciptaan Surealisme, yang secara beransur-ansur terbentuk dari tanah subur ini.
Secara keseluruhannya, penulis-penulis ini dan ramai lagi membentuk mozek suara-suara yang, walaupun berbeza, berkongsi dorongan yang sama: meruntuhkan struktur realiti melalui kuasa kata-kata yang mengganggu kestabilan.
Puisi Dadaisme terbaik
Terdapat banyak penyair Dadaisme, seperti Hugo Ball, Tristan Tzara, André Breton, Jean Arp, Francis Picabia, Louis Aragon, Kurt Schwitters, Philippe SoupaultAntara lain, mereka telah menulis puisi-puisi indah yang mencapai kemasyhuran pada masa itu dan masih popular hari ini di kalangan pencinta gerakan tersebut; selain menjadi subjek kajian dalam sejarah seni dan kesusasteraan.
Di bawah ini anda akan dapati a pilihan puisi dadais yang membolehkan kita menghargai kepelbagaian gaya dalam pergerakan ini. Ada yang meneroka imejan berwawasan, ada yang menumpukan pada perkara yang tidak masuk akal, dan ada pula yang menggabungkan lirik dan kritikan sosial. Walau bagaimanapun, mereka semua berkongsi bahawa akan Membebaskan bahasa daripada sebarang kekangan.
1. "Matahari" oleh Hugo Ball
Troli kanak-kanak bergerak di antara kelopak mata saya.
Di antara kelopak mata saya adalah seorang lelaki dengan pudel.
Sekumpulan pokok bertukar menjadi sekumpulan ular dan desisan melalui langit.
Sebuah batu memegang ceramah. Pokok dalam api hijau. Kepulauan Terapung.
Menggoncang dan menggerakkan cengkerang dan kepala ikan seperti di dasar laut.
Kaki saya meregangkan ke kaki langit. Membuat pelampung
Jauh. Menara kasut saya di kaki langit seperti menara
Dari bandar yang tenggelam. Saya adalah Goliath gergasi. Saya mencerna keju kambing.
Saya anak lembu raksasa. Landak rumput hijau menghidu saya.
Rumput menyebarkan pedang dan jambatan serta pelangi hijau ke perut saya.
Telinga saya cengkerang merah jambu gergasi, terbuka lebar. Badan saya membengkak
Dengan suara yang dipenjarakan di dalam.
Saya mendengar kegembiraan
Daripada panci yang sangat besar, saya mendengar muzik vermilion matahari. Dia tetap berdiri
Disebelah kiri. Air mata mereka jatuh ke malam dunia.
Ketika turun ia menghancurkan kota dan menara gereja
Dan semua taman-taman yang penuh dengan buaya dan batu gondok, dan akan ada bunyi seperti itu
omong kosong bahawa sangkakala anak-anak meletup.
Tetapi ada di udara gale ungu, kuning kuning
dan botol hijau. Berayun, yang ditumbuk oleh kepingan oren dengan benang panjang,
dan lagu leher burung yang bermain-main di dahan.
Perancah bendera kanak-kanak yang sangat lembut.
Esok matahari akan dimuatkan ke dalam kenderaan dengan roda besar
Dan dibawa ke galeri seni Caspari. Kepala lembu hitam
Dengan tengkuk yang menonjol, hidung yang rata, dan gaya berjalan yang lebar, dia akan membawa lima puluh
Keldai putih berkilau, menarik kereta dalam pembinaan piramid.
Banyak negara warna darah akan ramai.
Pengasuh dan jururawat basah,
Sakit di lif, bangau di atas panggung, dua penari San Vito.
Seorang lelaki dengan tali leher sutera dan penjaga aroma merah.
Saya tidak dapat menahan diri: Saya penuh dengan kebahagiaan. Kerangka tingkap
Mereka pecah. Gantung pengasuh anak dari tingkap hingga ke pusar.
Tidak dapat menahan diri: kubah penuh dengan kebocoran organ. saya mahu
buat matahari baru. Saya mahu saling bertembung antara satu sama lain
simbal mana dan sampai ke tangan wanita saya. Kami akan pudar
Di ranjang ungu di bumbung kota kuning tunggal kami
seperti skrin kertas tisu di ribut salji.
Beberapa elemen penting Dadaisme dapat dilihat dengan jelas dalam puisi ini: pengumpulan imej yang mustahilCampuran rujukan mitologi, harian dan seperti mimpi, serta nada riang yang seolah-olah meraikan keupayaan imaginasi untuk mencipta dunia baharu di luar sebarang logik rasional.
2. "Air Liar" oleh Tristan Tzara
gigi mata yang lapar
ditutup dengan jelaga sutera
terbuka kepada hujan
sepanjang tahun
air telanjang
menggelapkan peluh di dahi pada waktu malam
mata tertutup segitiga
segitiga menyokong segitiga yang lain
mata pada kelajuan berkurang
mengunyah serpihan tidur
mengunyah gigi gigi matahari yang sarat dengan tidur
bunyi yang teratur di pinggir cahaya
adalah malaikat
yang berfungsi sebagai kunci keselamatan lagu
paip yang dihisap di ruang merokok
dalam dagingnya jeritan disaring melalui saraf
yang memimpin hujan dan gambarnya
wanita memakainya sebagai kalung
dan menyedarkan kegembiraan para ahli astronomi
Semua orang mengambilnya untuk satu lipatan laut
baldu dari panas dan insomnia yang mewarnainya
matanya hanya terbuka untuk saya
tidak ada seorangpun kecuali saya yang takut ketika melihatnya
dan meninggalkan saya dalam keadaan menderita
di sana terdapat otot perutnya dan kakinya yang tidak lentur
dijumpai dalam hembusan nafas masin haiwan
Saya dengan sederhana menolak formasi awan dan tujuannya
daging yang belum diterokai yang membakar dan melembutkan perairan yang paling halus.
“Wild Water” menunjukkan bagaimana Tzara mengubah bahasa menjadi limpahan imej deriaPuisi itu seolah-olah berkisar tentang "mata" yang memerhati dan menelan mimpi, menggabungkan alam fizikal dan rohani dalam sejenis penglihatan seperti berkhayal. Kekurangan naratif linear merupakan manifestasi jelas semangat Dadais.
3. "Menjelang malam" oleh Philippe Soupault
Sudah lewat
dalam bayang-bayang dan angin
tangisan terbit dengan malam
Saya tidak menunggu sesiapa
kepada sesiapa sahaja
malah tidak menjadi ingatan
Jam sudah lama berlalu
tetapi tangisan yang dibawa angin
dan tolak ke hadapan
berasal dari tempat yang berada di luar
di atas impian
Saya tidak menunggu sesiapa
tapi inilah malam
dinobatkan oleh api
dari mata semua orang mati
senyap
Dan semua yang mesti hilang
semuanya hilang
anda mesti mencarinya lagi
di atas impian
menjelang malam.
Dalam puisi ini, Soupault menggabungkan lebih banyak bermeditasi dan melankolis dengan imej yang sengit dan abstrak, seperti "api di mata semua orang mati." Walaupun terdapat benang emosi yang jelas, cara penyampaian idea-idea tersebut mengekalkan ciri kebebasan Dadaisme dan meramalkan kepekaan surealis yang akan dikembangkan oleh beliau dan rakan-rakannya kemudian.
4. "Straw Silhouette" oleh André Breton
Beri saya beberapa permata lemas
Dua sarang
Ekor kuda dan kepala manekin
Maafkan saya nanti
Saya tidak mempunyai masa untuk bernafas
Saya adalah mantera
Pembinaan solar telah membuat saya berada di sini
Sekarang saya hanya perlu membiarkan diri saya terbunuh
Susun meja
Pantas penumbuk yang terkepal di atas kepalaku yang mula berdering
Gelas di mana mata kuning terbuka
Perasaan juga terbuka
Tetapi puteri berpaut pada udara yang bersih
Saya perlukan kebanggaan
Dan beberapa titisan tanpa rasa
Untuk memanaskan semula pasu bunga berjamur
Di kaki tangga
Pemikiran ilahi di petak langit biru
Ungkapan mandi adalah kematian serigala
Bawa saya untuk kawan
Rakan api dan musang
Memandangkan anda dengan mendalam
Lenyapkan kesedihan anda
Dayung rosewood saya menjadikan rambut anda menyanyi
Suara berdebar melayani pantai
Hitam dari kemarahan sotong
Dan merah untuk tanda
Teks oleh Breton ini, yang berayun antara Dadaisme dan Surealisme, membentangkan gugusan imej yang tidak berkaitan yang seolah-olah muncul terus dari bawah sedar. Penggantian adegan dan objek yang tidak sepadan (“barang kemas wanita lemas”, “kepala patung”, “mata kuning dalam gelas”) mengukuhkan lagi perasaan sihir dan upacara dalaman yang pelik.
5. "Dari daging dan darah" oleh Jean Arp
Pendulum daging dan darah
bermain abjad.
Awan bernafas dalam laci.
Tangga menaiki tangga
tangan digenggam dan dibawa ke belakang
kepada wanita tangga.
Ruang itu diberitahu.
Dia tidak lagi tidur seperti susu.
Bergoyang-goyang di lidah
kenangan soleh.
Ruangnya dibasuh dengan baik.
Telanjang salib
penerangan mengenai air mata
perihalan titisan darah
dalam gua daging dan darah.
Dalam bidang bising abad kita
tali yang hilang
dia mula memberitahu kami
yang berfungsi untuk membuatkan anda menari
piramid daging dan darah
di bucunya
seperti puncak berputar.
Beri saya gunung anda,
anda mempunyai lebih daripada seribu.
Saya akan memberi anda sebagai balasan
angin dan angin china.
Saya akan memberi anda pokok-pokok yang bermutilasi
dengan tangan berjinjit.
Saya akan memberi anda mahkota daging dan darah
dan topi besar yang penuh dengan madu.
Saya juga akan memberi anda
salah seorang tukang kebun saya
yang menyiram saya siang dan malam.
Puisi Arp dicirikan oleh imaginasi fizikal dan ruang yang sangat kuatDalam "Of Flesh and Blood," objek menjadi hidup, ruang terbangun, dan elemen fizikal bercampur dengan emosi dan kenangan. Gabungan kelembutan dan keanehan merupakan salah satu ciri khas artis ini dalam pergerakan ini.
6. "Carlitos mistik" oleh Louis Aragon
Lif sentiasa turun sehingga saya hilang nafas
dan tangga selalu naik
Wanita ini tidak memahami apa yang diperkatakan
itu palsu
Saya sudah bermimpi bercakap dengannya mengenai cinta
Oh kerani
begitu comel dengan misai dan keningnya
tiruan
Menangis ketika saya menarik mereka
Pelik sungguh
Apa yang saya lihat? Orang asing yang mulia itu
Tuhan saya bukan wanita ringan
Eh yang hodoh
Nasib baik kita
kami mempunyai beg pakaian kulit babi
bodoh
Adakah
Dua puluh dolar
Dan mengandungi seribu
Sentiasa sistem yang sama
Tidak juga mengukur
ataupun logik
topik buruk
Dalam puisi ini, Aragon memperkenalkan babak yang hampir seperti teater, penuh dengan unsur humor dan groteskObjek "buatan", seperti misai dan kening buatan, melambangkan realiti yang dangkal dan menipu, manakala frasa yang dipendekkan dan kekurangan logik yang jelas mengukuhkan kritikan terhadap wacana konvensional.
7. "Lagu funebrulicular" - Wieland Herfelde
-
Saya mahu berapa banyak yang saya mahu
Di sana makcik saya duduk
Sejak Ephraim menelan piggy bank
Dia mengembara - ayayay -
Di luar sana dan tidak membayar cukai.
Baju yang basah kuyup mengurut pantatnya
Dengan permohonan!
Safte vita rati rosak sqa momofantieja,
Apa yang awak menangis, pakcik tua?
Oelisante sudah mati! Oelisante sudah mati!
Langit memuji penyalibananku, penderitaan, penderitaan ekstrem!
Dia masih berhutang lima belas lima puluh euro
"Nyanyian Funebrular" adalah contoh yang baik bagi humor yang tidak masuk akal dan menghakis yang mencirikan sebahagian daripada puisi Dadais. Drama dengan kata-kata yang direka-reka, situasi tidak masuk akal seorang makcik yang merayau-rayau dan tidak membayar cukai, atau seruan yang dibesar-besarkan, menunjukkan bagaimana gerakan itu mencemarkan kekhidmatan bahasa dan mempersendakan kebimbangan material dengan cara yang melucukan.
8. "Terhadap kaca, hujan turun" oleh Emmy Hennings
Sekuntum bunga merah.
Udara sejuk bertiup ke arah saya.
Adakah saya terjaga atau mati?
Dunia jauh, jauh
Jam melanda empat perlahan.
Dan saya tidak tahu berapa lama
Saya jatuh ke dalam pelukan anda
Dalam puisi Hennings, suara yang lebih intim dan terdedah dirasai, yang mempersoalkan sempadan antara terjaga dan mati, antara realiti dan mimpi. Kesederhanaan bahasa yang jelas menyembunyikan keamatan emosi yang sangat sesuai dengan sensibiliti Dadais, terutamanya dalam aspek eksistensialnya.
Lebih banyak contoh dan cara untuk mencipta puisi Dadais
Selain teks-teks yang dinyatakan di atas, terdapat banyak puisi lain yang sering dipetik sebagai wakil semangat Dadais. Beberapa antologi termasuk, sebagai contoh, gubahan seperti "Tarian Kematian" oleh Hugo Ball, “Morphine” oleh Emmy Hennings, atau pelbagai elegi dan eksperimen puitis oleh Tristan Tzara. Kesemuanya berkongsi ciri-ciri seperti ketiadaan metrik tetap, pemecahan rima tradisional dan kebebasan mutlak dalam susunan rangkap-rangkap.
Puisi Dadais juga memberi inspirasi, dan terus memberi inspirasi, kepada ciptaan-ciptaan kemudian, termasuk puisi tanpa nama dan puisi oleh penulis kontemporari yang mengisytiharkan diri mereka sebagai pewaris semangatnya. Kebanyakan teks ini mengulangi idea bahawa penyair boleh bermain dengan bahasa tanpa batasanmencipta imej yang mustahil, mencampurkan masa, ruang dan watak yang tidak sesuai dengan puisi yang lebih konvensional.
Salah satu sumbangan Dadaisme yang paling banyak dibincangkan ialah prosedur untuk mencipta puisi menggunakan potonganIdeanya adalah untuk mengambil surat khabar, memotong perkataan atau tajuk utama, memasukkannya ke dalam beg, mencampurkannya, dan kemudian melukisnya secara rawak untuk membentuk ayat. Hasilnya ialah sebuah puisi yang menentang sebarang niat sedar, menunjukkan bagaimana kebetulan boleh menghasilkan kombinasi yang tidak dijangka. kuasa puitis yang hebat.
Kaedah ini menunjukkan kehendak Dadais untuk menggulingkan penulis sebagai genius yang mengawal karya tersebut, menyerahkan sebahagian daripada proses kreatif kepada peluang. Begitu juga, ia merupakan cara mempersoalkan bahasa kewartawanan dan wacana dominan, menggunakan semula serpihannya dalam konteks yang sama sekali baharu.
Satu lagi ciri yang diperhatikan dalam kebanyakan contoh ini ialah dualiti antara yang nyata dan yang khayalanPuisi-puisi sering bermula dengan elemen-elemen harian (lif, hujan, jam, rumah, mayat) dan kemudian mengubahnya melalui perkaitan yang tidak dijangka. Hasilnya adalah sejenis realiti selari di mana emosi dan idea diluahkan secara tidak langsung tetapi sangat kuat.
Penting untuk diperhatikan bahawa karya jenis ini tidak mematuhi meter tradisional; rima hampir tidak wujud, dan tiada rangkap yang berstruktur klasik. Apa yang dibenarkannya ialah keseronokan kreativiti penuh dan ekspresi bebas penyair. Melalui mereka, penulis mendedahkan apa yang difikirkan dan dirasainya tentang ketegangan antara yang nyata dan yang khayalanantara logik harian dan alam semesta bahasa yang tidak terbatas.
Hari ini, walaupun Dadaisme sebagai sebuah gerakan tidak lagi aktif, ramai orang masih merasakan pertalian dengan semangatnya dan mendekatinya dengan menulis puisi Dadaisme mereka sendiri. Amalan ini telah menjadi satu bentuk bereksperimen dengan penulisan, untuk mempersoalkan norma-norma dan merasai diri sebagai sebahagian, seketika, daripada avant-garde yang selama-lamanya mengubah idea tentang apa itu puisi.
Kami berharap ini Puisi Dada Kami harap anda menikmatinya, kerana kami telah mengumpulkan beberapa yang terbaik untuk pembaca dan pelawat baharu kami. Jika anda ingin berkongsi pendapat atau puisi anda daripada gerakan ini yang belum kami sertakan, sila berbuat demikian di ruangan komen. Perspektif Dadais tentang bahasa terus menawarkan ruang yang subur untuk eksperimen, kritikan dan permainan, dan setiap bacaan baharu atau ciptaan peribadi mengekalkan dorongan untuk kebebasan radikal itu.